李子来，男，汉族，1952年生人，原籍河北省衡水市枣强县马屯镇李邢村，现居衡水市。1968年，学习玉雕技艺，先后在衡水玉器厂、枣强玉器厂承担设计工作。1986年，村里玉器厂倒闭后，李子来在本村重组精华玉器厂，从事传统玉器制作，培育出一批新人，使300多年来的玉雕文化得以延续。2012年5月，李子来被衡水市政府、市文广新局命名为衡水市非物质文化遗产--衡水传统玉器雕刻代表性传承人。

李子来独自设计雕刻完成代表作和田玉摆件有《水漫金山》、《群仙扑瑶池》、《劈山救母》等，其中代表作《水漫金山》被国家文物局收藏。2013年被省文联授予河北省民间工艺美术大师称号（玉雕类）。今年8月，2014年中国工艺美术精品博览会“国艺杯”创新产品评选中，李子来凭作品和田玉六环兽面纹方瓶、和田碧玉兽面纹四足双耳鼎，分别夺得金奖和银奖。

为了使北方京派传统玉雕技术传承下去，李子来这些年一直培养人才，并保留传统纯手工技艺，改进了传统慢而费力的操作，把新的工具做出传统式样，他自己出图，机床订做出传统工具，毛胚用人造钻石粉，电镀在传统工具上，代替了慢而易损坏的金刚砂，提高了近10倍以上的工作时间。在培养人才方面，他先选用有艺术爱好的社会青年或工艺美术雕刻类的毕业生，作为培养对象，其中把对玉雕有特殊爱好和有才华的人作为重点培养对象，先后出徒80多人，有10余人已经有了深厚的功底，并被省文联评为河北省民间工艺美术家，个别的达到玉雕大师水平，目前，这些人已成为传承衡水玉雕技艺的骨干力量。

工厂就近招工，工人都是附近的村民，这也为当地经济发展创造了一定的财富。李子来独自设计雕刻完成的代表作品和田玉摆件《水漫金山》、《群仙扑瑶池》、《劈山救母》等，其中《水漫金山》被国家文物局收藏。

谈起李子来传统玉雕的传承脉络，还要从600多年前说起。1404年，有两位李姓老人，李从宽和李带宽，他们带着后人在北京前门学徒，从此后人均从事纯手工玉器雕刻。明朝嘉庆年间，皇宫又在前门招收巧匠，李氏后人被招进宫内，继承前人事业，继续从事精致的纯手工玉器雕刻行业。解放后，李明，李梦河被招进天津玉器厂。两人退休后，在李邢村搞副业，同时在村里办起了玉器厂。之后，李子来向两位老人学徒，先后在衡水玉器厂，枣强玉器厂承担玉器设计工作。1986年，李邢村玉器厂倒闭后，李子来在村里重组精华玉器厂。

李子来的玉雕创作手法兼具南北玉雕的优点和精髓。作品刀法凝练奔放，设计大胆细致，题材丰沛、大气磅礴，具有明显的京派玉雕风格，同时，作品兼具海派玉雕的柔美韵味。每件作品均有创新和亮点，奔放而不失节制，细微处开创了玉雕新表现技法“虚实结合”法，使玉雕作品脱离了匠气。代表作品有《竹》、《钟馗除妖》等。其特色为，一、因料施艺，构思巧妙。在李子来的玉雕作品中，俏色设计的很巧妙。构思精巧，对比鲜明，立题新颖。比如：他的作品《劈山救母》，创作时为了雕琢出生动鲜活的人物形象，塑造出了有血有肉的沉香与三圣母。通过面部表情、装束刻画出了沉香的救母急切与对二郎神的愤怒，三圣母的柔美、娇媚，将眉目之间的神情气质，复杂的情感交流，刻画得细致入微。最为妙处的是李子来用料上的一抹绿色做了三圣母身上佩戴的小葫芦，浑然天成。使沉香的威武之气更加生灵鲜活。这种刚与柔的强烈对比、粗犷的外形与细腻内涵的对比，都是成就这件佳作的关键。二、精致典雅，磅礴大气。40多年以来，李子来可以制作出50余种产品，最具特点的是瓶塑。器型磅礴大气，独具匠心。创作作品器型规矩，线条流畅，工艺精致，制作出了《和田白玉错银连壶》，《兽纹双耳瓶》等很多作品。高雅轻薄的鼻烟壶就是代表之一，技艺堪称一绝。他可以把制作出高达9公分的玛瑙鼻烟壶在水里飘起来。三、与时俱进，注重创新。近几来，李子来创作出了一批既具传统风格，又具现代审美感的玉雕作品，多次荣获国家级专业大奖。李子来玉雕技艺和创作风格日臻成熟，以“传承而又创新”见长，并具全面的雕刻技艺，创作的精品佳作迭出，作品被大陆及港台企业界人士、著名收藏家所收藏。代表作除《和田白玉双耳瓶》外，还有《羊头瓜轮壶》、《五福捧寿》、《双鹤延年》、《龟鹤延年》等。除此之外，李子来在保留传统纯手工技艺的基础上，改进了传统慢而费力的操作，把新的工具做出传统式样，他自己出图，机床订做出传统工具，毛胚用人造钻石粉，电镀在传统工具上，代替了慢而易损坏的金刚砂，提高了近10倍以上的工作时间。